Und noch ein Lied der Stunde, bisher aber noch nicht bei Spotify erhältlich:

Dieses Jahr gleich zwei Tage und auf dem Maifeld sollte das ganze stattfinden. Letzteres war dann glücklicherweise nicht der Fall. Das Festival bot für Freunde des Punk und Hardcore so einiges an feinen Bands und auch die Spaß-Punker sind besonders Samstag auf ihre Kosten gekommen. Mit Less Than Jake, Ska-P und Millencolin haben die Veranstalter einiges richtig gemacht. Aber gerade die illustren exklusiven Acts wie Flag oder Sparta kamen nur bedingt beim Publikum an. Sparta sind Soundtechnisch vom Punkrock zu weit entfernt und haben mit ihren eher progressiven Stücken, keinen der Besucher wirklich aus der Reserve gelockt. Äußerst schade, da die Band sehr gut war, nur leider auf der falschen Veranstaltung. Ganz anders Flag, welche ja der Inbegriff des Punkrock sind. Lag es am fehlen von Henry Rollins? Oder war der Slot zwischen den eher eingängigen Millencolin und Ska-P der Falsche? Jedenfalls wollte der Funke nicht so recht überspringen. Eine fast Reunion ist eben leider doch keine richtige Reunion.

Der Sonntag stand dann ganz im Zeichen von Rise Against. Man hatte das Gefühl das 80% des Publikums nur wegen dieser einen Band da war. Eines der Highlights sollte aber schon eher auf der Bühne stehen. AC4 entfachten in ihren 35 Minuten Spielzeit soviel Energie auf der Bühne, wie keine andere Band an dem Tag. Und auch A Wilhelm Scream spielten eine astreine Show im C-Club. Insgesamt war das Sonntags-Line-Up wesentlich härter. Da wirkte dann die Headline Show von Rise Against umso mehr wie Stadionrock und nicht wie Punkrock. Einige ältere Songs mehr, hätten der Setlist sehr gut getan. Dem Publikum war es egal, die Band wurde mächtig gefeiert.

Das gemütliche Festivalfeeling kam aber weniger bei den Konzerten auf, als vielmehr beim sitzen im C-Club Biergarten oder zwischen den Ständen auf dem Columbiagelände. Hier muss man noch einmal betonen, wie außerordentlich gut die Qualität und Auswahl des Essens waren und das ganz ohne Fleisch. Auch das Rahmenprogramm, mit Autogrammstunden, Skate- und BMX-Aktion sowie Umfragen und die Möglichkeit Karten für das nächste Jahr zu gewinnen, war sehr gut für ein Event dieser Größenordnung. Bei gleichbleibender Qualität was Line Up und Organisation angeht, kann man nur hoffen, dass es auch nächstes Jahr wieder ein Monster Bash Festival gibt. Gerne auch weiterhin auf dem Columbiagelände!

Warst du schon einmal in Nürnberg oder ist das dein erstes Mal? 

Das ist das erste Mal für mich. Die Anderen waren schon einmal hier mit ihrer Band Tele. Aber es scheint ziemlich gemütlich hier zu sein. Viele Touristen, aber wirklich schön.

Mehr als die Hälfte deiner Tour ist mittlerweile vorbei. Wie war es bisher und wo hat es dir am Besten gefallen?

Es gab mehrere gute Momente. Haldern war schön – da war so richtige Fußballstimmung. Und Berlin natürlich mit den ganzen Freunden und Familien. Eine sehr familiäre Atmosphäre. Gestern in Dresden war auch mal etwas ganz Anderes mit dem sitzenden Publikum. Das sind wir nicht ganz so gewöhnt.

Beim neuen Album ist Vieles anders. Wie kann man sich die neue Arbeitsweise vorstellen? Machst du viel allein oder arbeitet ihr als Band zusammen?

Dieses Mal waren wir zuerst in Berlin. Ich hab mit schwedischen und deutschen Musikern dort aufgenommen. Dann hab ich mich zurückgezogen in das Haus meiner Mutter in Schweden. Dort hat sich dann die Platte zum Großteil geformt. Die letzten Details habe ich dann wieder in meinem Arbeitszimmer/Studio in Berlin fertiggestellt. Es war also mehr so eine Eigenarbeit. Manche Lieder sind eher so „live“ aufgenommen und die andere Hälfte ist eher selbst produziert.

Du hast Jazz Saxophon studiert. Warum kommt das Instrument auf der aktuellen Platte so selten zum Einsatz? Hast du keine Lust mehr darauf?

Ich hab keinen so großen Bock mehr darauf. Das hab ich auch heute erst im Tour-Van gesagt. Es ist irgendwie nicht einfach für mich Saxophon zu hören. Ich liebe es schon irgendwie, aber es gibt so viele Saxophon Sachen, die einfach nur mit schlechtem Geschmack gespielt sind. Ich spiele schon noch gerne aber im Moment ist es für mich viel spaßiger Lieder zu schreiben, Texte zu singen und zu produzieren.

Viele Künstler benennen das erste Album nach sich selbst. Warum hat es bei New Found Land bis zum dritten Album gedauert?

Ich glaube bei der dritten Platte habe ich auch für mich selbst verstanden, dass New Found Land ich allein bin und keine Band. Das produzieren hat mir wirklich sehr viel Spaß gemacht und für mich war das neue Album eine Möglichkeit, mich selbst zu finden und auch den Sound von New Found Land zu finden. Deshalb kann man das schon als Statement sehen: Das hier ist jetzt New Found Land!

Deine Texte sind oft traurig. Muss gute Musik traurig sein?

Eigentlich nicht. Aber ich mag es immer traurige Texte mit fröhlicher Musik zu machen. Allgemein höre ich diese „Bittersweet“ Musik sehr gerne. Es muss zwar nicht immer traurig sein aber ich glaube, dass alle meine Lieblingslieder traurig sind.

Dein Album war vorab im Stream auf Spex erhältlich, du hattest ein Feature auf Wimp und pünktlich zum Release gab es das Album auch bei Spotify. Wie stehst du der zunehmenden Digitalisierung von Musik gegenüber?

Ich finde das gut! Ich bin ja auch noch nicht so alt, bzw. so lange in dem Business, dass ich sagen könnte „früher war alles besser…“. Ich bin froh über jede Plattform, auf der meine Musik läuft. Ich seh das Ganze schon als Chance, aber es gibt noch viele Möglichkeiten zur Weiterentwicklung. Zum Beispiel beim Urheberrecht. Das könnte aus der Sicht der Künstler auf jeden Fall noch besser sein. Es gibt noch zu viele Hände dazwischen, die das Geld von den Künstlern nehmen. Aber ich glaube, wir sind da auf einem guten Weg.

Was meinst du, warum ist Musik, besonders Popmusik, aus Schweden in Deutschland so erfolgreich?

(lacht) Ich glaub da gibt es mehrere Gründe. Wir haben eine sehr starke Liedermacher Tradition in Schweden. Also Volksmusik, aber nicht sowas wie deutsche Volksmusik. Traditionelle Musik eben. Wir singen viel und Musik gibt es überall in unserem Leben. Dann haben wir auch noch eine sehr große Kultur der Musikschulen. Es ist ziemlich einfach und auch günstig auf eine Musikschule zu gehen. Und ein dritter Grund ist auch, dass wir so früh, so starke Vorbilder bekommen haben. Zum Beispiel ABBA und jetzt auch Robyn. Ich glaube dieses kleine Land hat ein sehr großes Selbstbewusstsein und dann denkt man einfach „Ja Ja, das kann ich auch!“ (lacht).

Du wohnst mittlerweile mit deinem Mann Moritz in Berlin. Was machst du an einem freien Tag in Berlin wenn die Sonne scheint?

Arbeiten! Ich bin so ein bisschen Workaholic und arbeite gerne. Wo wir leben und arbeiten ist es meistens sehr heiß wenn die Sonne scheint. Dann gehe ich raus und mache einen Spaziergang am Kanal.

Berlin ist außerdem musikalisch sehr vielfältig. Auf welche Musik stehst du privat?

In letzter Zeit hab ich auf jeden Fall sehr viel elektronische Musik gehört. Es gab da vor einiger Zeit einen sehr schönen Abend, da haben Gold Panda und Luke Abbott gespielt. Das war echt super. Und sonst hab ich für meine neue Platte viel von einem Typen namens Miracle Fortress aus Kanada gehört. Unter anderem hab ich auch ein Cover von ihm gemacht. Sonst hab ich eher wenig Musik gehört. Wir haben viel für die Tour geprobt und wenn man dann nach Hause kommt denkt man sich nur „keinen Ton mehr bitte!“.

Gibt es schon Zukunftspläne, z.b. Neue Projekte oder zurück nach Schweden ziehen?

Ich bleibe auf jeden Fall in Deutschland (lacht). Es kommen jetzt einige Festivals im Sommer. Jenseits von Millionen und Bochum Total zum Beispiel. Dann spielen wir zwei Support Shows für Polica. In einem Monat kommt dann auch meine Platte in Japan raus. Hoffentlich können wir dann da auch auf Tour gehen. Noch ist aber nichts bestätigt.

Letzte Frage. Du spielst heute Abend in einer Region, die bekannt ist für ihr Bier. Was trinkst du am Liebsten auf Tour? Darf‘s auch ab und zu ein Bier 

Heute hab ich natürlich ein Bier probiert. Aber normalerweise trink ich eher Wein und Wasser.

Wir bedanken uns für die gefundene Zeit, das überaus freundliche Aufeinandertreffen und ein wunderschönes Konzert. Bis zum nächsten Mal und weiterhin viel Erfolg!

Kreative aller Richtungen treffen sich Sommer für Sommer in Wilhelmsburg und stellen ihre Talente zur Schau. Parallel zum eigentlichen Musikfestival findet das mehrwöchige KUNSTCAMP statt, bei dem der kreative Schaffensprozess für Jedermann zugänglich gemacht wird.

Auch wir wagen uns dieses Jahr vom 16.08. bis 18.08. erstmals nach Hamburg, denn die aufgebotenen Acts können sich mehr als sehen lassen!
Angeführt wird der Line-up von den Foals und Lumineers. Zwei Bands, die es uns in den letzten Monaten besonders angetan hatten. Während die Foals mit ihrem dritten Album auch den Mainstream eroberten, konnten Lumineers mit der heimlichen Indiehymne „Ho Hey“ schon so einige Herzen zum Schmelzen bringen.
Neben aktuellen Shooting Stars wie Woodkid, Wankelmut oder Alle Farben sind natürlich auch Künstler am Start, die sich längst vom Geheimtipp zur festen Größe in der Musiklandschaft gemausert haben. Besonders stechen da die sympathischen Kakkmaddafakka ins Auge, die mit ihren Tanzdarbietungen auf der Bühne stets zu bezaubern wussten. Die Crystal Fighters sind ebenfalls im Aufgebot und werden nach mehrmonatiger deutscher Bühnenabstinenz endlich ihr neues Album live unter die Leute bringen.
Fans der elektronischen Gangart sind natürlich auch bestens umsorgt. Dafür setzt sich Totally Enormous Extinct Dinosaurs extra seinen berühmten Federschmuck aufs Haupt, A-Trak schwingt die Remix-Keule und Everybody‘s Darling DJ Koze zeigt, wie vielseitig elektronische Tanzmusik sein kann. Natürlich dürfen auch deutsche Künstler die Bühne entern. Bratze werden typischerweise keinen Stein auf dem anderen lassen, während Die Orsons voller Witz und Charme die Fahne für Hip-Hop made in Stuttgart hoch halten. Zwischen all diesen großartigen Namen verstecken sich viele weitere Perlen. Nennenswert wären sie eigentlich alle, aber wir legen euch besonders Haim, Chvrches, Polica, When Saints Go Machine, Roosevelt und Reptile Youth ans Herz. Sehr erfreut sind wir, dass einige Bands, die wir im letzten Jahr besonders unterstützten, ihren Weg zum Dockville gefunden haben. Lasst euch also vom Kölner Elektropop-Duo VIMES verzaubern, rappt mit Rockstah über Videospiele oder tanzt mit Skip & Die und Spleen United.

Gründe zum Dockville zu gehen gibt es also reichlich. Wenn ihr schnell seid, dann könnt ihr sogar noch Tickets zum absolut fairen Preis von 83€ ergattern!
Wir werden außerdem die Chance nutzen, um unsere liebe Lexi in Hamburg zu besuchen. Dann wird zusammen der Kiez unsicher gemacht. Abseits vom Festival Trubel hat Hamburg bekanntermaßen noch 1000 weitere Dinge zu bieten.

Weitere Infos findet ihr auf msdockville.de oder bei Facebook.

The MS Dockville 2012 Movie from FLAPP & visual art house on Vimeo.

Nach weltweiten Radio-Erfolgen und einer Europatour gewann die Band den renommierten European Border Breaker Award und reihte sich damit in eine illustre Riege an Musikern, wie Adele, Mumford & Sons und Lykke Li ein. Zuletzt haben sich French Films ins Studio zurückgezogen und am neuen Album White Orchid gewerkelt.

Ihren charakteristischen Indie-Post Punk- Sound hat die Band weitgehend beibehalten. Auch wenn der Einfluss von Pop deutlich zu spüren ist. Sänger Johannes weist außerdem auf ein „leicht psychedelisches  Feeling“ hin. Trotzdem steht weiterhin Eingängigkeit statt Verschrobenheit auf dem Plan.
Indietypisch ist die die Stimme von Johannes leicht verzerrt und mit dezentem Echo untermauert. So ausgestattet kann bereits der Titelsong White Orchid voll und ganz überzeugen. Was sofort auffällt ist die schnirkellose Produktion. Der Sound ist erstaunlich glatt poliert für eine Band, die einst das Prädikat „Punk“ auf der Fahne stehen hatte. Where We Come From, Special Shades und Juveniles sind absolute Ohrwürmer und bringen die „Drei-Accord-Track“ Mentalität der Band auf den Punkt. Zwischen all den guten Songs ist es schwer, einen wirklich herausragenden zu finden. Entwarnung kann auf jeden Fall in einer Sache gegeben werden: Es gibt keinen Ausreißer, der negativ auffällt. Wenn ich mich entscheiden müsste, würde ich aber All The Time You Got als meinen Favoriten ernennen.

In einem Gespräch habe ich vor Kurzem herausgefunden, dass es keine erstklassige Indieband gibt und jemals geben kann. Denn sobald eine Band erstklassig ist, kann sie nicht mehr „indie“ sein. Lassen wir das einfach mal so im Raum stehen und verleihen French Films und ihrem neuen Album den Rang „Zweitklassige Indie Band“. Nach oben bleibt Luft aber das Niveau ist bereits sehr hoch. Die Songs strotzen vor Energie und gute Laune erfüllt den Raum. Außerdem mögen wir Helsinki. White Orchid macht alles richtig und zeigt eindrucksvoll, wie energetische Gitarrenmusik und harmonischer Pop Hand in Hand gehen können.

Tourtermine:
07.05.2013 – Molotow (Hamburg)
08.05.2013 – Kleine Freiheit (Osnabrück)
10.05.2013 – Faust (Hannover)
11.05.2013 – Postbahnhof (Berlin)
12.05.2013 – Groove Station (Dresden)
13.05.2013 – Club Stereo (Nürnberg)
14.05.2013 – Kulturladen (Konstanz)
16.05.2013 – Weekender (Innsbruck)
20.05.2013 – Chelsea (A- Wien)

Stattliche 25 Mal wurden die Songs von Two Hours Traffic bereits in bekannten TV-Serien wie The OC, One Tree Hill, Gossip Girl, und Smallville gespielt. Somit dürften die Motown-Inspirierten Songs bereits irgendwo im Unterbewusstsein hängengeblieben sein. Nach einer kleinen Umstrukturierung der Band im Jahr 2012, startet nun auch endlich die Deutschland Tour der Band. Ihren Sound haben sie bei neuen Album mit elektronischen Elementen gespickt. Dafür wurde extra ein eigenes Prädikat geschaffen: Pop’n'Soul - ein Mix aus im Ohr bleibenden Melodien und der Energie des Rock’n'Rolls.
Wer sich einen Höreindruck verschaffen will, der sollte das am Besten gleich mit der neuen Single “Amour Than Amis” tun.

Wenn euch die Songs von Two Hours Traffic gefallen, dann legen wir euch eines der Deutschland Konzerte ans Herz.
Die Band macht Halt in folgenden Städten:

09.05. Lübeck – Blauer Engel
10.05.(CH) St.Gallen – Alles Affen
11.05. Ludwigshafen – Das Haus(w/ Blac Head Lion)
12.05. Offenbach – Hafen 2 Open Air
14.05. Mainz – Schon Schön(w/ Blac Head Lion)
15.05. Köln – MTC
16.05. Harmburg – Marias Ballroom
17.05. Berlin – White Trash
18.05. Hamburg – Freundlich & Kompetent

Weitere Infos findet ihr unter:
www.twohourstraffic.com
www.facebook.com/thtmusic

Vom 21.06.2013 bis 23.06.2013 verwandelt sich der Flugplatz in Neuhaus ob Eck erneut zum Anflugpunkt für Alles, was in der Indie-, Alternative- und Pop-Szene Rang und Namen hat. Mit Rammstein und Queens Of The Stone Age sind die Headline Slots bestens besetzt um sowohl Jung, als auch Alt in Deutschlands Süden zu ziehen. Daneben gibt es viele alte Bekannte, wie die Arctic Monkeys, The Gaslight Anthem, Editors oder Two Door Cinema Club. Für frischen Wind werden ganz sicher Fidlar und Alt-J sorgen. Auch Fans elektronischer Musik können sich auf waschechte Dancefloor Action gefasst machen, denn Exportschlager Paul Kalkbrenner ist auch am Start. Dazwischen verstecken sich natürlich noch jede Menge andere tolle Bands. Aber ich verschone euch mit weiterem Name-Dropping. Das gesamte Lineup findet ihr am Ende dieses Artikels.

Es gibt aber auch eine schlechte Nachricht für alle, die sich bisher nicht entscheiden konnten ein Ticket zu kaufen. Diese sind nämlich bereits AUSVERKAUFT! Ein absoluter Geschwindigkeitsrekord in der Geschichte des Southside. Wir werden auf jeden Fall wieder mit Sack und Pack Richtung Bodensee pilgern. Bis dahin denken wir an letztes Jahr. An Sonne, an nette Leute, an fantastische Musik.

Ein paar Impressionen gibt es in unserer Southside Kategorie.
Oder natürlich auf www.southside.de

Alle bestätigten Bands im Überblick:

Rammstein * Queens Of The Stone Age * Arctic Monkeys * Deichkind * Billy Talent * Paul Kalkbrenner * Sigur Rós * Portishead * The Smashing Pumpkins *SKA-P * The Gaslight Anthem * The National * Editors * Two Door Cinema Club * The Hives * Of Monsters And Men * Bloc Party * NOFX * Belle & Sebastian * Gogol Bordello * Ben Howard * Jimmy Eat World * Marteria * Parkway Drive * Frittenbude * Alt-J * Max Herre * Left Boy * City And Colour * Macklemore & Ryan Lewis * Shout Out Louds * Modest Mouse * Frank Turner & The Sleeping Souls * Tegan & Sara * Tyler, The Creator * Darwin Deez * Tame Impala * Johnossi * Prinz Pi * Boysetsfire * Danko Jones * Triggerfinger * Archive * Get Well Soon * The Vaccines * The Maccabees * Callejon * Irie Révoltés * Friska Viljor * I Am Kloot * Kashmir * Converge * Steven Wilson * Karnivool * Every Time I Die * The Devil Wears Prada * Kvelertak * Passenger * Turbostaat * Frightened Rabbit * Ron Pope * Miles Kane * Grouplove * SDP * The Bouncing Souls * Masters Of Reality * Kyteman Orchestra * British Sea Power * Graffit6 * Kodaline * Hudson Taylor * Fidlar * Arkells * Peace * Mikhael Paskalev * The Stanfields * Me * Swim Deep * Skaters * OK Kid * The Family Rain * Schmutzki *

Das bei einem kleinen Festival, was nichtmal die 10.000er Marke knackt, nicht alles perfekt läuft und auch keine Big Names zu erwarten sind, ist ziemlich klar. Aber genau das ist vollkommen egal, solange das Feeling stimmt. Und das tut es beim Rocken am Brocken Festival in Elend bei Sorge. Was das Team des 3 Tage Open Airs letztes Jahr an Atmosphäre und Verbesserungen zum Vorjahr auf die Beine gestellt hat, war einfach außergewöhnlich. Neben zwei Locations für elektronische Tanzmusik, einer Zeltbühne und einer Open Air Stage, bietet das Festival auch eine Hüpfburg und vor allem viele nette Leute. Das familiäre Gefühl des Events greift so schnell um sich, da hat man noch nicht mal sein Zelt aufgebaut schon wird man zum Bier eingeladen. Dabei herrscht auf dem Campingplatz und dem Festivalgelände eine so harmonische und friedliche Atmosphäre wie auf nur wenigen anderen Veranstaltungen dieser Art. Ein Festival mit besserem Preis-Leistungsverhältniss findet man so schnell nicht!

Ob man das bisherige Line up jetzt gut oder schlecht findet, sollte man einfach selber entscheiden. Folgende Acts werden vom 01.-04.08.2013 auf dem Festival auftreten: Donots, Johnossi, Satellite Stories, Grey Television, The Love Bülow, Hurricane Dean, Tante Polly,  Feine Sahne Fischfilet, Herr von Grau, The Skatoons, Das Pack, Kapelle Petra, French Films, Oliver Koletzki, K-Paul, Not Called Jinx, Middleman, Schluck den Druck, Razz, Who killed Frank?, Malleus.

Karten gibt es hier!

Es gibt Orte an die kehrt man immer wieder gerne zurück. Dazu gehört auch für viele Musik- und Open-Air-Liebhaber das Immergut Festival. Denn neben musikalischer Vielseitigkeit und einem sehr engagiertem Veranstalterteam, lockt besonders die familiäre Atmosphäre immer wieder die Fans zurück nach Neustrelitz. Musikalisch wird auf ein Programm aus Songwritern, Indie und Postrock sowie elektronischen Live-Acts gesetzt. Für die ruhigen Nachmittagsstunden bietet das Festival meist Lesungen und komödiantisches Unterhaltungsprogramm. Die drei Bühnen des Festivals werden während des gesamten Events abwechselnd bespielt, womit es möglich ist sich alle Künstler anzuschauen. Dies und weitere Vorteile, wie die einfache Anreise und die kurzen Wege zwischen Zeltplatz und Festivalgelände, machen das Immergut Festival zu etwas ganz besonderem und dem perfekten Start in die Festivalsaison.

Los gehts auch schon mit den ersten feinen Bestätigungen. Exzellente Songwriterkost gibt es von Lucy Rose und Honig zu hören. Anspruchsvolle Indiekapellen stehen mit The Notwist und Efterklang auf dem Programm während als elektronisches Schmankerl Gold Panda bestätigt ist.

Update 11.01.2013

Vier neue Bestätigungen hat das Immergut Festival auf Lager. Young Dreams holen ihren letztjährlich geplanten Auftritt nach und bringen gleich die Durchstarter Team Me aus Norwegen mit. Aus deutschen Landen wird das Mädels-Trio Die Heiterkeit nach Neustrelitz reisen. Ein wenig rockiger wird es bei Toy zugehen. Die Briten setzten auf einen Sound aus Psychedelic und Post-Rock.

Update 03.03.2013

Drei Mal neue Musik hat das Immergut auf Lager. Während White Fence jedes Hippie Herz höher schlagen lässt und Dry the River auf der sehr erfolgreichen Folk-Songwriter Welle mitreiten, bieten Roosevelt einen Spagat zwischen Elektronik und Pop.

Mischa-Sarim Verollet wird im Birkenhain für die nötige Nachmittagsunterhaltung mit einer Lesung sorgen.

Update 19.03.2013

Erneut gibt es drei neue Bestätigungen für das Immergut Festival. Die Prog-Rocker We Were Promised Jetpacks sind mittlerweile nicht mehr nur ein Geheimtipp und werden für die nötige Portion Rock’n'Roll und Gefühlsausbruch sorgen. When Saints Go Machine lassen so manches Hipster Herz höher schlagen und überzeugen mit astreiner, moderner Popmusik. Und Fenster bedienen sich aus den Sparten Blues und Folk. Abwechslungsreicher könnte es nicht sein. Abgerundet wird das Packet durch eine Lesung von Frank Spilker. Jetzt muss es nur noch Frühling werden!

Update 03.04.2013

Die Reihen beim Immergut Festival werden gefüllt. Mit gleich sechs neuen Acts, setzt das Festival wieder auf eher kleine Namen die aber einiges zu bieten haben. Jens Lekman arrangiert mit allerlei Klängen und Instrumenten so astreine Popmusik, wie sie nur aus Skandinavien kommen kann. Dream- und Surf-Pop mit einem Schuss Indie Attitüde bringen die Beach Fossils aus New York mit und die nötige Portion Retro Sound gibt es sicher bei dem Auftritt von David Jonathan. Wer es lieber etwas synthetischer mag und gerne zu elektronischen Sounds das Tanzbein schwingt, wird an La Boum Fatale und Thomalla sicher gefallen finden. Die Buben von Xul Zolar hingegen, werden Freunden des Indie-Pop Genre ganz sicher gefallen.

Tickets kann man hier zu sehr günstigen Konditionen erwerben.